时隔三年，杨洋终于又开始演古装剧了。

前些天，根据网文IP翻拍的古装剧《且试天下》官宣了男女主定妆照。

饰演男主角的杨洋，仅凭着几张路透图，就火速冲上了热搜。

发型、服装、眼神、仪态，每一个细节都和谐妥帖，简直就是活生生的古装美男教科书素。

也难怪颜粉们激动，直呼“快把杨洋和古装剧锁死！”

古装剧年年都播，但像杨洋这种靠着定妆照出圈，让路人都忍不住嗑颜的情况，并不常见。

大部分时候，网友们都在一边看剧一边感叹：

娱乐圈，已经很久不见“天涯四美”那样经典的古装美男了。

提起古装男神，网友们的第一反应，往往还是“天涯四美”。

十年前，天涯论坛的众多网友经过数轮激烈battle，最终推举了四大古装男神：

钟汉良饰演的顾惜朝、乔振宇饰演的欧阳明日、严屹宽饰演的李建成、霍建华饰演的徐长卿。

在当时的天涯er看来，四大男神代表了古典美男的最高标准。

如果循着“天涯四美”的审美标准，还能挖掘出很多曾经的白月光古装男神。

任泉饰演的公孙策，绝顶聪明，意气风发。

赵文瑄版薛绍，面具下的脸庞温柔端正，让太平公主“一见误终生”。

他们满足了观众对“翩翩公子、温润如玉”的所有想象。

焦恩俊扮演的李寻欢，风流倜傥，弹指飞刀间自见侠气。

张智尧版楚留香，白衣飘飘，踏月留香。

举手投足尽显江湖侠气，令人心生向往。

《新萧十一郎》中，严屹宽饰演玩世不恭、亦正亦邪的萧十一郎，至今还是很多人心中“可爱又迷人的反派角色”。

他们能被追剧女孩频频回味，靠的不仅是童年滤镜，还因为这些男演员扛住了古装剧扮相的严苛考验。

社长之前分析过，

但对于男演员来说，这套标准就不适用了。

脸型偏方正、下颚角轮廓分明的人，会自带几分正气，再加上丰润饱满的眉骨和高挺的鼻梁，看起来更符合传统文化的“大丈夫”概念。

说到这里，就不得不再次提名焦恩俊版李寻欢。

流畅的下颚线，优越的鼻骨和眉骨，很容易建构起一张完美的古言侠客脸。

泡面头这样的猎奇发型，焦叔也能驾驭，还能使其成为大家念念不忘的经典造型。

但这种棱角分明的方正脸型，放到当下的审美，可能就会因为过于正统，显得不够洋气。

焦叔现代装，瞬间没那味了

如果检索古言小说里写美男的形容词，“剑眉星目”一定能高居榜首。

换句话说，古装脸的男演员，五官的浓郁感一定要足够强。

斜飞入鬓的浓眉，顾盼神飞的双眼，基本算是古典美男的标配。

此外，薄唇皓齿，也是古典感的关键之一。

厚唇钝感太强，，往往会限制个人气质。薄唇能够增添英气，更能对上古典小说中那些生动的微表情。

譬如“勾唇一笑”，如果换成较厚的现代感嘴唇来做，就总觉得有点油腻。

乔振宇最出圈的角色欧阳明日，明眸皓齿，薄唇微启，不需要任何大幅度的动作，便能令人目不转睛。

如今的娱乐圈里，衡量好身材的标准，无论男女，总绕不开“细腰长腿”和“头小脸小”。

身形修长单薄的男明星、男爱豆们占了主流，不得不承认，这样的身材穿西装、休闲风装扮，的确很上镜。

但古装戏服层层叠叠，架在过于纤窄的身板上，就显得有些勉强。

比如这两年的古偶剧扛把子罗云熙，他的脸非常适合古装扮相，但是身形单薄、溜肩严重，有时候给半身侧面特写，少了点气势。

相比之下，宽大但不宽厚，高挑挺拔的骨架在古装演绎中更显优势。

杨洋军艺出身，出了名的体态端正，单看身材，也能看出他并不属于纤细单薄的一类。

细数过往的古装男神，不难发现，男演员要想古装扮相好看，脸型、五官、身材仪态，缺一不可，也难怪“天涯四美”的经典不可复制了。

近几年的古偶大IP数不胜数，娱乐圈也有越来越多的人气男星们纷纷下场，试水演古装。

如今荧幕上流行的面孔，也跟从前的古装美男有了很大区别。

以往的古装电视剧中，更流行传统型的“端正大五官”。

角色亦正亦邪，但演员们都是眉目浓郁刚正，很容易营造出武侠氛围，让观众产生代入感。

现在的古装男演员们，长相更偏向白净秀美，俊逸有余，气场不足。

随着爱豆转型演员的风潮盛行，不少人气爱豆也开始在古装电视剧里寻求突破。

这部分人的长相往往偏现代，在唱跳舞台上有妆容和发型加持，固然有着独特的魅力，但穿上古装，就有些让人出戏。

《择天记》中的鹿晗，造型文弱，五官秀气，演书生小厮不违和，但要撑起古偶大男主，还缺了点说服力。

王一博的现代造型走潮酷大男孩路线，但他脸型偏长，眼形细长不够有神，不适合古装造型也是事实。

还有些从长相到气质都与“古装美男”不沾边的演员，更是让观众们摸不着头脑。

比如《上阳赋》中自称“时尚担当”的“京城第一美男”；

被女主撞见洗澡，惊呼“美女姐姐”的兰陵王；

“天下第一美人”银雪，单凭高耸的发际线，就能跟一众社畜引起共鸣；

中年发福版糙汉楚留香；

还有一些超出社长理解范畴的古装造型，比如《重耳传奇》里奇怪的碎刘海和僵直的眉毛......

姑且撇开长相不谈，很多男艺人连最基础的仪态都有所欠缺。

比如《演员请就位》中的张逸杰，在演绎《陈情令》片段时，连肩膀都没打开，直接被陈凯歌评价“古装仪态不合格”。

而有些演员，懂得扬长避短，展现自己身上适合古装的那部分气质，才算是“会吃古装这碗饭”。

前面提到的罗云熙，虽然身形不够优越，但胜在打戏一流、姿态潇洒。

凭着一个出圈的甩扇动作，便成功诠释出了古装武侠最关键的潇洒江湖气，直接跻身这几年的古偶美男TOP榜。

说到底，真正的古装美男，并不只是靠脸吃饭。

观众们吐槽“古偶丑男”的同时，大多也在怀念着过去真正惊艳的面孔。

那些惊鸿一瞥下的身姿面貌，共同构成我们记忆里的古装江湖。

回头再看那些童年的古装男神，除了那些初见便惊艳的古装脸，还有一类角色，也成了观众心中的白月光。

他们也许戏份不多，却凭借着出众的古典气质，轻松赚足人气，甚至抢了主角风头。

《还珠格格》第二部中的箫剑，凭着“一箫一剑走江湖”“以天为盖地为庐”的豪情，一出场就成了社长心中的“大侠”代名词。

演员朱宏嘉，乍看相貌平平，却将箫剑诗酒风流、游戏江湖的侠气诠释得淋漓尽致。

到了第三部，萧剑的演员换成了黄晓明。严格说来，黄晓明无论身材还是长相，都比朱宏嘉更加帅气，但总让人觉得缺了口气。

这种只可意会、不可言传的古典气质，就是古装剧中最需要的“风流”。

风雅洒脱，杰出不凡。放在具体的人身上，可以是明眸善睐，可以是倜傥身姿，也可以只是一个抬眼，一个侧身。

放到女演员身上，是张敏回眸，祖贤穿衣；

对古装美男来说，“风流”不过就是严屹宽拂开纱帘后一勾唇；

不久前完结的《山河令》，一开始让不少人入坑的“温客行摇扇”，也可以窥见一丝风流的影子。

归根结底，古典美男的“风流感”，始终离不开相貌、演技、气质的共同加持。

再多分析，遇上了打破规则的好角色、好演员，也敌不过那轻轻一抬眼。

有人说武侠已死，有人说“天涯四美”已经成了时代的眼泪，还有人说，古装美男是“风流总被雨打风吹去”。

或许随着审美的变迁，再难有新一波的“天涯四美”出现，统一我们对古装男神的全部想象。

但即便流行风潮起伏多变，总会出现那么几张面孔，建构起醉里论道、醒时折花的江湖。

风格强烈的美，终将长青。